记者 姜雄

今晚，由浙江京剧团创排的现代京剧《大渡河》将在杭州剧院首演。

这是一部为纪念建党95周年、建军89周年、红军长征胜利80周年而创排的大戏。

6月27日晚至28日凌晨，记者到杭州剧院观看了该剧的首次合成，感受是：这是一部“硬骨头”的戏。

戏里，是“硬骨头”的红军，在危难当头的殊死奋战，强渡大渡河，飞夺泸定桥，为日后的生存和壮大迎来了转机。

戏外，是“硬骨头”的浙江京剧人，在夏日的排练场上摸爬滚打，不眠不休，将一部充满激情的大戏呈上舞台。

武戏刀光剑影 文戏催人泪下

6月27日22：10，开始合成，到28日0：40才结束。

舞台上，不时转换的场景，伴着演员激情的表演，让人顿时身临其境。

战争题材的剧，当然少不了武戏，更何况，浙京本就是扛着“南派京剧武戏”的大旗。剧中的武打场面，极具可看性和视觉冲击力。几场大的武戏——“孤舟强渡大渡河”“夜袭桃花渡敌碉堡”“24小时急行军”“飞夺泸定桥”，场场精彩，又各有特点。高台腾翻、跳板穿越、高空砸险等高难度翻打技巧一个接一个，看得人眼花缭乱。“飞夺泸定桥”那场，用独特的京剧武打套路，生动地呈现“攀索前行”“链上翻越”“扑救战友”“中弹坠入大渡河”等场景，惊险、巧妙而又细腻，很有观赏性。

文戏也相当出彩，全剧7场，文戏有3场。在激烈的武戏的间隙，这几场文戏承担了“讲故事”和“抒情”的重任。尤其是战前准备那一场，五道光柱打下，花脸、老生、青衣、老旦、刀马旦五种行当的角色，同时出现在舞台上，唱出各自的心声，声声入耳，句句动情，掀起了一个视听高潮。

文戏与武戏的交替推进，让林志勇、刘大可、米贵、李银根等红军人物形象稳稳地立在了舞台上，也让不怕牺牲、前赴后继、百折不挠、众志成城的长征精神稳稳地立在了舞台上。

翁国生每天睡眠不足3小时

戏里，演的是一群不怕牺牲的“硬骨头”红军，而戏外，是一群不怕苦不怕累的“硬骨头”京剧人。

这不是一部容易排的戏。最大的难点，就是如何跳出革命题材剧的传统模式，让现代观众能够接受并喜爱。为了创作《大渡河》，几个月前，主创人员深入大渡河畔、泸定桥上实地采风。他们跋山涉水，深入乡间，采访了很多当地老乡，获得了宝贵的一手资料，为舞台创作打下良好基础。

从开排到首演，总共才20多天，时间紧，任务重。演员们都是加班加点排练，受了伤也不下火线。像主演毛毅，在做一个高难度的抢背技巧时，不小心摔倒，锁骨裂了，经过处理，他依然每天咬着牙坚持繁重的排练。

最近一个星期，浙京团长、该剧导演翁国生每天都是通宵达旦地工作。演员排完戏，还可以暂时放松一会儿，他却没有一刻闲着，排练、制作、录音、音乐、舞美、灯光、合成、彩排……每一个环节他都要参与，每天睡眠时间不到3小时。

“我一开始就对大家说，我们要拿出长征精神来排这部戏。什么是长征精神？我的理解就是‘拼’的精神，就是在最困难的时候做出正确选择的精神。”翁国生说，目前，传统戏剧正面临着种种困难，而在京剧氛围并不特别浓厚的浙江，浙江京剧团的发展空间更是狭小，与当年红军的处境很相似，这些年，正是凭着一股“拼”劲儿，浙京才换来了现在的局面。“所以，这部戏，大家排得特别有感触。”